นักเขียนและช่างภาพ Ian Centrone ได้ให้รายละเอียดเคล็ดลับและเทคนิคที่เป็นประโยชน์เพื่อให้สามารถจับภาพการเคลื่อนย้ายวัตถุในอนาคตได้
01 จาก 07
ตั้งฉาก
ภาพถ่ายที่ดี y ไม่ควรเพียงแค่อธิบายฉาก - ควรจะสามารถที่จะบอกเรื่องที่มีขนาดใหญ่ขึ้นโดยการสร้างความรู้สึกของสถานที่และการขนส่งผู้ชมไปยังช่วงเวลาที่แน่นอนในเวลา บางคนอาจถ่ายภาพได้ยากกว่าคนอื่นซึ่งรวมถึงการจับวัตถุที่เคลื่อนที่ ไม่ว่าคุณจะพยายามถ่ายภาพนักวิ่งมาราธอนข้ามเส้นชัยรถไฟร่อนลงตามรางหรือนกที่ทะยานผ่านท้องฟ้าความสามารถในการจับความรู้สึกของการเคลื่อนไหวและความสามารถในการกำหนดฉากของคุณจะนำไปสู่ ผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้ายที่มีส่วนร่วมมากขึ้น
02 จาก 07
รู้ผลที่คุณต้องการ
มีหลายวิธี ที่ช่างภาพมีฝีมือสามารถ สร้างและจับภาพการเคลื่อนไหวในรูปถ่ายของตนเองได้ การตัดสินใจว่าผลสุดท้ายที่คุณต้องการนำมาใช้จะเป็นตัวกำหนดว่าคุณควรใช้เทคนิคใดเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ดีที่สุด ตัวอย่างเช่นในตัวอย่างรถไฟด้านบนคุณต้องการให้รถไฟอยู่ในโฟกัสด้วยต้นไม้เบลออยู่ด้านหลังหรือไม่? หรือคุณต้องการต้นไม้ที่จะยังคงสมบูรณ์ด้วยรถไฟเบลอและ bulleting ผ่านภาพ? ตัวอย่างทั้งสองยกระดับการเคลื่อนไหวเพื่อเพิ่มรูปถ่าย แต่แต่ละวิธีต้องใช้วิธีการที่แตกต่างกัน การทำความเข้าใจว่าคุณต้องการจับภาพผลใดจะเป็นตัวกำหนดเทคนิคที่คุณต้องใช้
03 จาก 07
ปรับความเร็วชัตเตอร์ของคุณ
ความเร็วชัตเตอร์หรือที่เรียกว่า "ระยะเวลาในการสัมผัส" จะกำหนดระยะเวลาชัตเตอร์ของกล้องของคุณจะยังคงเปิดอยู่และทำให้ฟิล์มหรือเซ็นเซอร์กล้องของคุณสว่างขึ้น ธรรมชาติการปรับความเร็วชัตเตอร์ให้ผลที่แตกต่างกันอย่างมากมาย ความเร็วชัตเตอร์ที่รวดเร็วจะช่วยให้คุณสามารถโฟกัสวัตถุที่กำลังเคลื่อนไหวและเบลอพื้นหลังได้ดียิ่งขึ้นในขณะที่ความเร็วชัตเตอร์ต่ำกว่าจะช่วยให้แสงสว่างมากขึ้นและสร้างภาพเบลอในวัตถุที่เคลื่อนที่ได้ ลองตั้งค่าความเร็วชัตเตอร์ที่แตกต่างกันเพื่อหาตัวเลือกที่ดีที่สุดสำหรับรูปลักษณ์สุดท้ายที่คุณต้องการจับภาพ
04 จาก 07
ทดลองกับ Aperture
ปัญหาหนึ่งที่ช่างภาพมีแนวโน้มที่จะพบเมื่อใช้ความเร็วชัตเตอร์ต่ำกว่าคือแสงส่วนเกิน แสงมากขึ้นสามารถเข้าสู่กล้องของคุณได้เนื่องจากชัตเตอร์เปิดค้างอยู่เป็นระยะเวลานานซึ่งอาจสร้างผลกระทบที่มากกว่า วิธีหนึ่งในการลดปัญหานี้คือการปรับรูรับแสงของกล้อง รูรับแสงหมายถึงการเปิดไดอะแฟรมของเลนส์ซึ่งจะช่วยให้แสงผ่านได้ นี้จะถูกปรับเทียบใน f / หยุดและจะถูกอธิบายเป็นตัวเลขเช่น 1.4, 2, 2.8, 4, 5.6, 8, 11 และ 16 รูรับแสงขนาดใหญ่ที่จะเข้าสู่แสงมากขึ้น แต่ก็สามารถลดได้อย่างง่ายดายในของคุณ การตั้งค่าเพื่อช่วยลดภาพที่อิ่มตัวมากเกินไป
05 จาก 07
เชื่อถือขาตั้งกล้องของคุณ
เมื่อคุณมีความเร็วชัตเตอร์และรูรับแสงที่สมบูรณ์แบบแล้วคุณสามารถเริ่มถ่ายภาพได้ การใช้ขาตั้งกล้องเพื่อป้องกันกล้องของคุณเป็นอีกหนึ่งคำแนะนำที่เป็นประโยชน์ซึ่งช่างภาพใช้ในการถ่ายภาพวัตถุที่เคลื่อนที่ ขาตั้งกล้องมีประสิทธิภาพในการทำให้กล้องถ่ายรูปของคุณยังคงอยู่อย่างสมบูรณ์แบบในระหว่างการรับแสงที่ยาวนานเมื่อความเร็วชัตเตอร์ของคุณช้าและเปิดเป็นเวลานาน ซึ่งจะช่วยให้พื้นหลังของคุณคมชัดและโฟกัสขณะที่วัตถุเคลื่อนที่ได้รับผลกระทบเบลอ
06 จาก 07
วางแผนที่จะแพน
อีกทางหนึ่งการถลุงเป็นเทคนิคที่จะช่วยให้คุณสามารถจับภาพผลตรงข้ามได้ เมื่อเลื่อนกล้องถ่ายรูปกล้องจะย้ายกล้องไปพร้อมกับวัตถุที่เคลื่อนที่ นี้มีแนวโน้มที่จะค่อนข้างซับซ้อนและผลลัพธ์ที่ดีที่สุดจะเกิดขึ้นเมื่อคุณสามารถเทียบได้กับการเคลื่อนไหวของกล้องกับความเร็วและทิศทางของวัตถุที่เคลื่อนที่ได้ ในการจับภาพนักวิ่งและสร้างพื้นหลังเบลอคุณต้องการย้ายกล้องของคุณไปพร้อมกับคนขณะที่พวกเขาเดินผ่านหน้าคุณ เครื่องนี้ยากกว่าที่จะสมบูรณ์แบบ แต่เป็นเทคนิคที่มีค่าในคลังแสงของเครื่องมือถ่ายภาพ
07 จาก 07
ฝึกฝนบ่อยๆทำให้เก่ง
ที่นำเราไปสู่เคล็ดลับสุดท้ายซึ่งก็คือการปฏิบัติฝึกปฏิบัติ การเรียนรู้ ศิลปะการถ่ายภาพ ไม่ได้เกิดขึ้นข้ามคืนดังนั้นอย่ารู้สึกท้อแท้ในขณะที่เรียนรู้และปรับเปลี่ยนเทคนิคใหม่ ๆ แต่อนิจจาวิธีการที่มีประสิทธิภาพมากที่สุดเพื่อเพิ่มพูนทักษะและเติบโตในฐานะช่างภาพคือการฝึกให้มากที่สุด ลองใช้การตั้งค่ากล้องถ่ายรูปของคุณใช้ตัวชี้ที่กล่าวถึงข้างต้นและฝึกการถ่ายภาพวัตถุเคลื่อนไหวต่างๆ ด้วยการทำตามเคล็ดลับเหล่านี้คุณจะได้รับความมั่นใจและประสบการณ์ที่จำเป็นในการจับภาพการกระทำที่ยอดเยี่ยมนี้ทุกครั้ง